Tác phẩm nghệ thuật đã gây chia rẽ đánh giá của các nhà phê bình và nghệ sĩ.[10] Rachel Campbell-Johnston viết: "Sự sắp đặt nhấp nháy của tác giả có thể mang tất cả ý nghĩa hoặc không có ý nghĩa gì, nhưng ít nhất nó đem lại cho người xem một cái gì đó, thú vị hơn những bộ phim không có cốt truyện và các tấm ván gỗ."[10] Trong một cuộc phỏng vấn với The Times, nhà phê bình David Lee nhận xét “Năm ngoái, Tate đã cạo thùng. Năm nay họ đang cạo những mảnh vụn... Đèn được bật và tắt không phải là một tác phẩm nghệ thuật hay."[10]

Họa sĩ Jacqueline Crofton đã ném trứng vào bức tường trong căn phòng trống của Creed để phản đối giải thưởng, tuyên bố rằng những tác phẩm của ông không phải là nghệ thuật thực sự và rằng "hội họa có nguy cơ trở thành một kỹ năng tuyệt chủng ở đất nước này".[11]

Các ý kiến đánh giá sau đó được chia đều, trong đó Waldemar Januszczak viết vào năm 2012: "Người chiến thắng tệ nhất mọi thời đại của Giải thưởng Turner là Martin Creed vào năm 2001, người đã cho chúng ta thấy một căn phòng trống, bóng đèn bật tắt và đó là tất cả."[12] Khi Tate mua lại tác phẩm này vào năm 2013, nhà phê bình Louisa Buck đã mô tả nó là "tác phẩm quan trọng" và "một tác phẩm tối giản không lòe loẹt trong hàng dài các nghệ sĩ sử dụng vật dụng hàng ngày để tạo ra hình thức và hiệu ứng tâm lý mạnh mẽ".[2]

Work No. 227 đã được coi là một trong những tác phẩm đặc trưng của Creed và là "tác phẩm khét tiếng nhất" của ông.[3][4] Tác phẩm nghệ thuật cũng được so sánh với nhạc phẩm im lặng năm 1952 của John Cage 4′33″.[13]